José Luis Palacios. Grande Chartreuse.

 Las abejas sólo trabajan en la oscuridad; 

el pensamiento sólo trabaja en silencio; 

y la virtud, en secreto.

(Maurice Maeterlinck)

Gran Cartuja, 7/12/09

Querido hermano:

Hace ya tiempo que no tengo noticias de ti, pero espero que te encuentres bien y feliz.

Yo también he dejado pasar mucho tiempo sin escribirte, pero no ha sido porque me haya olvidado de ti, o que mis sentimientos para contigo hayan cambiado. Nada de eso; lo que pasa es que mi vida se ha vuelto algo tan grande, tan hermoso y a la vez tan simple, que no tengo nada que decir.

Mi vida cotidiana se pasa en una rutina simplísima, como la de los Padres del Desierto; y en cuanto a la vida espiritual, la manera más expresiva y profunda que encuentro para hablar de ella es el silencio. Por eso me contento con llevarte, a ti junto con aquellos a quienes de una manera u otra estoy profundamente unido, en mi corazón, porque así los tengo siempre en presencia del Señor; Él los ve ahí y sabe lo que le pido para todos.

Luis, el tiempo puede pasar y mis cartas serán pocas, pero siempre podrás contar con mi cariño y amistad.

Dos veces has tratado de venir a visitarme y no te ha sido posible; no importa, no te hagas ningún problema; acompaña a tu madre, que te necesita y que es lo más importante, y el resto déjalo en las manos del Señor, que si Él quiere que nos veamos, ya arreglará las cosas para que puedas venir tranquilamente y sin problemas.

El domingo próximo se cumplen 10 años que me trajiste a la Gran Cartuja. Llegamos el domingo 13 de diciembre, tercer domingo de Adviento, justo antes de Vísperas. Tal vez te hayas olvidado, pero yo no. Una vez más: GRACIAS por haber sido tan bueno conmigo.

Nunca he escuchado cantar a nadie el Canto Gregoriano más hermoso  y profundamente como a ti, y que más me llegue al corazón. Te lo digo ahora que hace años que no nos vemos y que estamos muy lejos. Así no piensas que soy un “chupamedias” (=adulador), en argentino.

En el caso de que la carta llegue a tiempo, te deseo una muy feliz Navidad, y que el misterio del Dios Bebé se haga realidad en tu corazón, con todo lo que ello significa.

Que el Señor te colme de todas sus bendiciones.

Te abrazo con mucho cariño,

José Luis

Gran comunión con usted en las fiestas de Navidad, y el deseo de todos los bienes para el Nuevo Año,

Fr. Marcellin (Prior de la Gran Cartuja)

[Carta de fr. José Luis Palacios, cartujo. Saludo del Reverendo Padre de la Orden de la Cartuja]

Manuscritos iluminados: lujoso homiliario alemán (s. XIV).

La véritable éducation consiste à tirer le meilleur de soi-même. 

Quel meilleur livre peut-il exister que le livre de l'humanité?

(Gandhi)

 

 

Manuscritos iluminados: lujoso homiliario alemán (s. XIV)

Este homiliario alemán del siglo XIV, lujosamente iluminado, cobra particular interés por su raro bifolio de dibujos encuadernado en el frente del libro. En los dibujos, el tocado de las monjas se reconoce como el que usaban las órdenes cisterciense y premostratense del norte de Alemania ya en circa 1320. También hay evidencia para la datación y localización en la relación del manuscrito con un segundo homilario de la Biblioteca Bodleiana (Biblioteca Bodleiana, Ms. Douce 185; Oxford). A pesar de las pequeñas diferencias codicológicas (el diseño de páginas, las dimensiones del bloque de texto y el trazado), parece probable que los dos homilarios se hayan compuesto como un conjunto en un scriptorium. Los dibujos al inicio del  manuscrito actual del museo Walters estaban inspirados en las miniaturas que contiene el libro y son muy similares al estilo utilizado por el artista de Ms. Douce 185, que recientemente ha sido identificado como un colaborador del maestro Willehalm. Aunque el homiliario del museo Walters carece de evidencia para determinar su origen, se puede atribuir su procedencia a la zona del bajo Rin en función de las afinidades generales entre las obras de esta región y el arte inglés. 

El homiliario del museo Walters tiene semejanzas estilísticas con el pequeño libro de marfil ilustrado con 14 pinturas de la Pasión, que muestra características de Westfalia y del norte de Alemania y que se encuentra en el Museo de Victoria y Alberto (Museo de Victoria y Alberto, inv. n.° 11-1872; Londres). La gama de colores, los dibujos figurativos, el uso de enjutas con diseños a cuadros, las grandes terminales de hojas de hiedra y las decoraciones marginales con simios en el homiliario del museo Walters también se parecen a fragmentos de un antifonario de Westfalia, esparcidos en colecciones alemanas (Universitatsbibliothek, Ms. D. 37a, b y c, Düsseldorf; y Städtisches Gustav-Lübcke-Museum, Mss. 5474-5476, Hamm). Un segundo grupo de manuscritos con relación estilística se puede encontrar en un antifonario en dos volúmenes del convento dominico de Paradise, cerca de Soest (Düsseldorf, Universitätsbibliothek, Mss. D.7 y D.9). 

Datación: s. XIV

Descripción física: 283 folios: pergamino; 21,2 x 30,5 centímetros

Notas: Walters Ms. W.148

Institución: Museo de Arte Walters

Recursos externos: 

http://hdl.loc.gov/loc.wdl/mdbwa.12999

http://www.wdl.org/es/item/12999/#q=antifonario&qla=es

http://www.wdl.org/es/item/12999/view/1/1/

Seminarios de Canto Gregoriano.

 Seminarios de Canto Gregoriano

Monjes en el coro.

En el Boletín núm. 6 (diciembre 1996), de la Sección de Música Antigua, de la Institución «Fernando el Católico», se decía:

La teoría hará posible la comprensión del hecho musical. El análisis facilitará su percepción. La práctica nos familiarizará con el mundo sonoro del gregoriano, con las peculiaridades de su modalidad. Importancia de conocer mejor el Gregoriano. El Gregoriano forma parte de las grandes categorías que componen la enciclopedia cultural del hombre occidental. La Música occidental es un tesoro humano de incalculable importancia. Ciertamente el Gregoriano fue la música del Medievo; y mucho más: era una semilla, de simple apariencia y de gran vigor fecundo interno, que determinó las pautas de la percepción sonora, marcó los módulos de la construcción musical, y germinó espléndidamente, en un desarrollo crecido y fértil, en la música propia del Occidente, que hoy sacia nuestros oídos y llena nuestras bocas.

Para la puesta en práctica de este programa, a partir del curso 1997-1998, y durante un trimestre, se imparten diez lecciones de una hora de duración cada una, a lo largo de otras tantas semanas, con el fin de ampliar los conocimientos históricos, litúrgicos y musicales de este repertorio.
Estos cursos serán impartidos por el Profesor Doctor Luis Prensa, director de la Cátedra de Música Medieval Aragonesa (I.F.C.). en el lugar, fecha y hora señalados para cada uno de ellos.

2003-2004
Secuencias y prosas marianas en el repertorio medieval
El Seminario de este Curso 2003-2004 será un paso más en el conocimiento del repertorio gregoriano a través de las secuencias, prosas, ritmos y cánticos que los autores medievales crearon para honrar la figura de María, Madre de Dios. Es éste un conjunto de obras que difieren del resto (piezas para la misa, piezas para el oficio divino) porque sus textos no están tomados de la Biblia, sino que han sido compuestos, en lenguaje poético, por compositores de la época. De este modo reflejan, en su texto y en su música, nuevas sensibilidades y otras formas de entender el complejo y rico mundo de la liturgia diaria.

Fechas y temas:

1 - 24-11-03: Ave mundi spes Maria. 2 - 01-12-03: Virgo Dei genetrix. 3 - 15-12-03: Salve mater misericordiae. 4 - 22-12-03: O virgo pulcherrima. 5 - 12-01-04: Tota pulchra es. 6 - 19-01-04: Paradisi portae. 7 - 26-01-04: Inviolata, integra et casta. 8 - 02-02-04: Sancta Maria te decus omne. 9 - 09-02-04: Concordi laetitia.10 - 16-02-04: Ave plena gratiae.

Hora: 19h a 20h.

Lugar: Salones de la Parroquia de San Braulio (c/ M. Pelayo, 24).

2002-2003

La estructura del Canto Gregoriano, según Dom Jean Claire: Timbre - Altura - Duración – Intensidad

El Seminario de este curso 2002-2003 será una especie de homenaje a Dom Jean Claire, antiguo maestro de coro de la Abadía de Solesmes y máximo experto en Canto Gregoriano, con motivo de la reedición de un trabajo suyo, cuyo título se ha tomado para las presentes sesiones. Timbre, altura, duración e intensidad en el Canto Gregoriano, que se verán ejemplificados con la práctica de diversas piezas musicales, entre las que sobresalen varios Invitatorios para los oficios de Navidad y Difuntos.

Fechas
Noviembre-2002: día 25.Diciembre-2002: días 2 y 16.Enero-2003: días 13, 20 y 27.Febrero-2003: días 3, 10, 17 y 24.

Hora: 19h a 20h.

Lugar: Salones de la Parroquia de San Braulio (c/ M. Pelayo, 24).

2001-2002
El Canto de la salmodia: formas e intérpretes

Fechas y temas:

12/11/01: Salmodia para el primer tono. 19/11/01: Salmodia para el segundo tono. 26/11/01: Salmodia para el tercer tono. 03/12/01: Salmodia para el cuarto tono. 10/12/01: Salmodia para el quinto tono. 17/12/01: Salmodia para el sexto tono. 07/01/02: Salmodia para el séptimo tono. 14/01/02: Salmodia para el octavo tono. 21/01/02: Salmodia para los tonos especiales. 28/01/02: Salmodia para los cánticos Benedictus y Magnificat.

Hora: 19h a 20h.

Lugar: Salones de la Parroquia de San Braulio (c/ M. Pelayo, 24).

2000-2001

Un repertorio para la paz

Porque el canto gregoriano es una música intemporal, en este Seminario se analizarán y estudiarán una serie de obras, una misa completa -Pro pace et iustitia servanda- , que sirvan para recorrer una vez más la formación del repertorio y, al mismo tiempo, para llevar a la práctica unas piezas creadas para aliviar las tensiones de la guerra. Hoy, como ayer y siempre, es necesaria la paz. En este seminario veremos cómo lograrla desde la liturgia cantada.

Tema:
Da Pacem: Introito. Benedictus Dominus. Gradual. Lauda Ierusalem: Alleluia. Laudate Dominum: Ofertorio. Beati mundo corde: Comunión.

Fechas:
Octubre: 3, 9, 16, 23 y 30

Noviembre: 13, 20 y 27

Diciembre: 11 y 18.

Hora: 19h.

Lugar: Salones de la Parroquia de San Braulio (c/ M. Pelayo, 24)

1999-2000
El canto litúrgico a través de los siglos (s. I al XX)

Con este curso se trata de dar una visión de la historia del canto litúrgico a través de los siglos y su íntima imbricación en la liturgia occidental. En cada sesión se hará práctica musical sobre los ejemplos que se expongan en la parte teórica.

Temas y fechas:

1 - Siglos I y II (enero 17). 2 - Siglos III y IV (enero 24). 3 - Siglos V y VI (enero 31). 4 - Siglos VII y VIII (febrero 7). 5 - Siglos IXI y X (febrero 21). 6 - Siglos XI y XII (marzo 6). 7 - Siglos XIII y XIV (marzo 13). 8 - Siglos XV y XVI (marzo 20). 9 - Siglos XVII y XVIII (marzo 27). 10 - Siglos XIX y XX (abril 3).

Hora: 7 de la tarde.

Lugar: Salones de la Parroquia de San Braulio (c/ M. Pelayo, 24).

1998-1999
Instrucciones prácticas para los cantores del siglo XX, según los consejos de los chantres medievales.

Fechas y temas:

1 - El canto de los salmos, la forma más primitiva de canto litúrgico: la salmodia in directum a la salmodia antifonal (16 noviembre 98). 2 - La respuesta de la asamblea: cantos responsoriales del Oficio (23 noviembre 98). 3 - Responsorios de la misa: gradual (Viderunt omnes, misa del día de Navidad) (30 noviembre 98). 4 - Responsorios de la misa: alleluia (Dominus dixit ad me, misa de la noche de Navidad) (14 diciembre 98). 5 - Responsorios de la misa: tracto (Cantemus Domino, vigilia pascual) (21 diciembre 98). 6 - Cantos procesionales: antífona del introito (Puer natus est, misa del día de Navidad) (11 enero 99). 7 - Cantos procesionales: antífona del ofertorio (Tui sunt, misa del día de Navidad) (18 enero 99). 8 - Cantos procesionales: antífona de la comunión (In splendoribus, misa de la noche de Navidad) (25 enero 99). 9 - Otros cantos: secuencia (Laetabundus, de Navidad) (1 febrero 99). 10 - Otros cantos: tropo (Ecce nomen Domini, para el introito del día de Navidad) (8 febrero 99).

1997
Psallite sapienter

Fechas y temas:

1 - El canto gregoriano: origen, evolución, decadencia, restauración (13 enero). 2 - La notación musical gregoriana (20 enero). 3 - El repertorio gregoriano de la Misa (27 enero). 4 - El repertorio gregoriano del Oficio Divino (3 febrero). 5 - El canto gregoriano en la liturgia: año litúrgico, actores de la liturgia (10 febrero). 6 - Las formas musicales del canto gregoriano (17 febrero). 7 - El tempo en el canto gregoriano (21 abril). 8 - El ritmo en el canto gregoriano (28 abril). 9 - La modalidad en el canto gregoriano (5 mayo). 10 - Los libros del canto gregoriano (12 mayo). 11 - La interpretación del canto gregoriano (19 mayo).

Recuerdos y nostalgia... siempre agradecimiento.

(Envío de los apóstoles. Biblia. Charleville-Mézières, 1150-1200)

Este post, así como todos los que hacen alusión a las Jornadas de Canto Gregoriano, son el fiel trasvase de los datos que hasta hace poco tiempo se encontraban alojados en la web amigosgregoriano.es, gracias a la generosa y desinteresada dedicación de nuestro buen y querido amigo Manuel Pérez. Sin él -sin su constancia, dedicación, paciencia, buen hacer, y su extraordinaria humanidad- no hubiera sido posible tal proyecto. Por eso queremos que las primeras palabras vayan dedicadas a él: ¡GRACIAS, AMIGO; GRACIAS, MANUEL, POR TU GENEROSIDAD Y ENTREGA! Y como detrás de un gran hombre, se dice, hay una gran mujer: ¡GRACIAS, MARÍA JOSÉ!.

Como consideramos que es un trabajo valioso, que supone el reflejo de una importante etapa en la vida de todas las personas que han participado en "AMIGOS DEL CANTO GREGORIANO", hemos querido conservarlo a través de otro formato: el blog. No queríamos que se perdieran tantas vivencias compartidas, tantos recuerdos entrañables, tantos momentos hermosos. Por eso, aquí seguirán en nuestro recuerdo, y aquí continuarán en la medida que sea posible.

Habrá que reiniciar el camino, tantas veces trillado, y con tantas experiencias acumuladas. Volveremos la mirada hacia atrás para recordar y lanzaremos nuestra ilusión hacia el futuro para permanecer.

Si de algo estamos seguros es que ha merecido la pena. Fue un sueño en el principio; se convirtió poco a poco en realidad; y lo que nos queda podremos recordarlo cada vez que piquemos en una de la entradas del blog, y ese recuerdo se haga sonido en nuestro interior, lo mismo que se hizo en tantos espacios aragoneses por los caminamos juntos: románico, gótico, renacimiento... En cada uno de ellos dejamos nuestras voces, nuestros cantos, y sobre todo, nuestra amistad, la que se fue entretejiendo al hilo de las piezas gregorianas.

En este blog, Manuel, estás tú, y están todos los Amigos del Canto Gregoriano que nos han acompañado largos años. A través de él podremos seguir unidos, formando una gran familia.

XIII Jornadas de Canto Gregoriano. Música en la Hispania Romanovisigoda y medieval. Más allá del atrio de la iglesia y de la cerca del monasterio

XIII Jornadas de Canto Gregoriano

MÚSICA EN LA HISPANIA ROMANOVISIGODA Y MEDIEVAL

Más allá del atrio de la iglesia y de la cerca del monasterio.

Día 12, miércoles: 19,30 h.

MÁS ALLÁ DEL ATRIO Y DE LA CERCA. Pere ROS VILANOVA
Mientras cristalizaba en los conventos un corpus musical que damos en llamar canto gregoriano, el canto del pueblo penetraba en los "laboratorios" eclesiásticos y se incrustaba en no pocas de las melodías que sonaban durante el culto. Si estamos atentos a lo que los padres de la Iglesia nos dicen acerca de ellas, a lo que los cantores eclesiásticos, tan pronto como pudieron hacer uso de la incipiente escritura musical, dejaron documentado, y a lo que los teóricos plasmaron en los primeros tratados, escucharemos sus ecos. A través de su refracción en los textos sagrados y en las magníficas realizaciones sonoras de los monjes, percibiremos una imagen matizada de lo que pudo haber cantado y tañido la población llana más allá del atrio y de la cerca.

Día 19, miércoles, 19,30 h.

MÚSICOS EN LA PINTURA GÓTICA: LOS BANQUETES. María-Antonia ANTORANZ ONRUBIA
A través del análisis de 60 imágenes estableceremos el valor de la pintura gótica como documento histórico válido para estudiar los instrumentos musicales de la Edad Media y su evolución a través de los años.
Presentaremos las representaciones de músicos, sus distintas funciones a lo largo del banquete y la fiesta posterior.
-Músicos como heraldos y como amenizadores de la fiesta.
-La poesía y la danza tras los banquetes.
-Los bufones y la música.
-Distintos instrumento "altos y bajos" y sus distintos usos.
-Fiestas populares.

Día 22, sábado: 20 h. Concierto. Iglesia Parroquial de San Pablo. Plaza de San Pablo, ZARAGOZA

COMPLETAS SOLEMNES AL ATARDECER DEL DÍA DE FIESTA
Gregoriano-polifonía de maestros aragoneses-archivos musicales aragoneses

Schola Gregoriana Domus Aurea. Director: Luis PRENSA VILLEGAS
Coro Locus Amoenus. Directora: Ana VAL
Órgano: Jesús Gonzalo López

COMPLETAS
I. Bendición inicial (greg.)
II. Rito penitencial (greg.)
III. Invocación (greg.)
IV. Salmos (greg.-polif.-órgano)
-Cum invocarem
-Qui habitat
-Ecce nunc
V. Himno (greg.-polif-órgano)
-Te lucis ante terminum
VI. Lectura breve - Responsorio (greg.-polif-órgano)
VII. Cántico (greg.-polif.-órgano)
-Nunc dimittis
VIII. Preces - Bendición final (greg.-polif.)
IX. Antífona final (greg.-polif.)
-Salve, Regina

Día 26, miércoles, 19,30 h.

MÚSICA Y DANZA EN LAS CALLES Y PLAZUELAS DE LA VILLA MEDIEVAL. Jesús LACASTA SERRANO
En el corazón de la Edad Media se fue gestando una cada vez mayor separación entre la expresión musical eclesiástica y la del pueblo llano, esta última más dada a celebrar, de forma ruidosa y desordenada, toda clase de festejos.Evitando los tópicos e ideas preconcebidas en las que se suele caer al pensar en este período histórico, sobre todo cuando vemos que las fronteras o enfrentamientos entre esos dos mundos no siempre fueron tan marcados como nos han hecho creer determinadas fuentes, se pretende realizar una rigurosa aproximación al músico común de la época, pasando a ser la música de las plazas y calles de la villa medieval la auténtica protagonista.Pero aunque los manuscritos musicales de la Plena Edad Media donde se refleje esa realidad musical son prácticamente inexistentes, otras fuentes documentales coetáneas, como las literarias o iconográficas, nos dan una muestra fehaciente de la rica y notoria presencia de la música fuera del ámbito eclesiástico.Manifestaciones populares difundidas sobre todo a través de la juglaresca, que han quedado inmortalizadas singularmente en la rica plástica medieval, especialmente en las esculturas de iglesias y catedrales. Representaciones artísticas que, en suma, aunque poseen mayoritariamente, sino siempre, diferentes lecturas, significados y mensajes superpuestos de difícil interpretación, nos permiten sin duda aproximamos al ambiente y sonoridad musical que impregnó la vida cotidiana profana de aquella sociedad medieval.

Una visión multidisciplinar de la Música Medieval.

Una visión multidisciplinar de la Música Medieval

 

Las columnas viajan, como Dulcinea y Amadís.

En la memoria, o porque son cargadas por otros hombres a otros lados.

Sí. Yo vi esas columnas de Saint-Michel-de-Cuxà

en el Museo de los Claustros en Nueva York.

Y ahí, en el patio de los naranjos me senté a escuchar Canto Gregoriano.

Y era el perfume del azahar. Y era el sonido de la música.

Y era la luz azulina. Y el tacto gris poroso de la piedra.

En Nueva York.

 

Resumen. La música medieval, fuente y origen de toda la música occidental, tras perdurar en la memoria de las gentes del Medievo, es bellamente escrita por los copistas en los manuscritos, diseñando sobre el pergamino las melodías que resuenan en su interior, en una asociación instintiva a los hechos más efímeros o más duraderos de su existencia. Los códices, así, atesoran no sólo la secular vivencia de los hombres y mujeres del Medievo, sino también la sabiduría musical del pasado, y constituyen, por tanto, el testimonio mudo –y ricamente sonoro- de cientos de años de creación y de vivencia, convirtiéndose de manera natural en el firme testigo de la condición humana. En definitiva, la amalgama de sonidos, pintura, poesía, miniaturas, textos y tradiciones hacen de la música medieval y su entorno un rico, complejo, e inagotable mundo de conocimiento.

Palabras clave. Música medieval, sonidos milenarios, tradición oral, manuscritos, canto litúrgico, copistas, repertorios, estética.

 

A modo de proemio

Que el Canto Gregoriano ha sido una especie de columna vertebral en la historia de la música occidental desde la más alta antigüedad es un hecho científicamente incuestionable. Basta consultar la abundante documentación de que disponemos –códices de todo tipo y en todos los lugares- y la ingente bibliografía al respecto para cerciorarse de su importancia. Y que ha inspirado a músicos, estudiosos, escritores, compositores, poetas y dramaturgos queda fuera de toda duda. Los enfoques han sido de lo más variados, con una especial incidencia en el ámbito musicológico desde mediados del siglo XIX.

En esa línea, la Institución “Fernando el Católico” (CSIC), de la Excma. Diputación de Zaragoza, creó el 2 de junio de 1994 la Cátedra de Música Medieval Aragonesa, con el objetivo de proseguir los pioneros trabajos de su Sección de Música Antigua, a fin de hacerse presente en una singular parcela de este patrimonio histórico cultural: los códices musicales referentes a la liturgia monástica y catedralicia de la Edad Media. Por entonces, evidentemente, se había iniciado un trabajo similar en otras instancias universitarias e instituciones académicas. Y más tarde, con la irrupción de la red de redes en el mundo de la ciencia, se ha acrecentado el interés, el trabajo y los resultados, pudiendo actualizar los conocimientos casi día a día.

Los manuscritos objeto de la atención de la Cátedra de Música Medieval Aragonesa tienen la característica de ser no sólo litúrgicos, sino también y necesariamente musicales. Es evidente que podrían ser de todo tipo: de tradiciones y temas musicales populares o cortesanos, profanos o religiosos, monofónicos o de la incipiente polifonía. Pero lo cierto es que hasta el momento sólo tenemos conocimiento de la existencia en Aragón de códices litúrgico- musicales, expresión de los cantos del Oficio Divino o de la Misa, tanto de la vieja liturgia hispana, la mal denominada liturgia mozárabe, como de la posterior liturgia franco-romana, conocida como gregoriana, que suplantó a aquella.

Para romper el mito de oscuridad e incultura, además de otros elementos negativos, que envuelven a la Edad Media, no resulta indiferente, y es aconsejable, la lectura de PERNOUD, Régine: Para acabar con la Edad Media. José J. Olañeta, Editor, Palma de Mallorca, 1998.
Fueron pioneros en este campo los monjes de St. Pierre de Solesmes (Francia), bajo el impulso de Dom Guéranger, su fundador, y sus cualificados y exigentes monjes-investigadores, principalmente Dom J. Pothier y Dom A. Mocquereau. Es muy ilustrativo al respecto COMBE, Pierre: Histoire de la restauration du Chant Grégorien d’après des documents inédits. Solesmes, 1969.

  

Entre otras webs, pueden consultarse los resultados científicos de estos trabajos de investigación en:


Institución “Fernando el Católico”

Universidad de Ratisbona, Alemania

Universidad Ontario, Canadá:

Universidad de La Trobe, Australia:

 

 Este artículo fue publicado en ITAMAR. REVISTA DE INVESTIGACIÓN MUSICAL: TERRITORIOS PARA EL ARTE N. 2, Año 2009 I.S.S.N.: 2386-8260. Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación. Universitat de València (España).

Puede descargarse gratuitamente, en PDF,

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